Ako napísať pieseň na klavíri
Pre hudobných nadaných ľudí môže byť proces písania hudby odpočinok a priniesť veľké potešenie. Avšak, aby ste napísali pieseň na klavír na jednoduchú osobu, nielen túžbu, ale aj určitú úroveň vedomostí a zručností. Tento článok popisuje proces vytvárania piesne na klavíri.
Kroky
jeden. Byť kreatívne naladení a hrajú na klavíri. Hrajte rôzne akordy a vyzdvihnite rytmus. Ak sa nechcete držať s jasnou formou, jednoducho použite náhodný rytmus. Ale ak sa chcete držať formuláru, mali by ste použiť metronóm, ktorý vám pomôže neustále v rytme. Ak si nie ste istí, ak počúvate akúkoľvek pieseň, a pokúste sa urobiť niečo podobné iným poznámkam a iným rytmom, a čo je najdôležitejšie - byť kreatívny!

2. Nakreslite poznámkový mlyn s vládcom. Nakreslite päť riadkov a potom pod ostatnými päť riadkov. Môžete tiež vytlačiť pevný mlyn tak, aby ste neťahovali tlačidlá.
3. Pomaly prehrávajte segment svojej piesne na klavíri a napíšte poznámky k novému. Celá poznámka bude vyzerať na obrázku nižšie.



4. Poznámky sú zaznamenané rôznymi spôsobmi, a to trvá určitý čas, ale po ich zvládnete, bude pre vás oveľa jednoduchšie.

päť. Začnite s melódiou. Melody podkladá pieseň - ak sú v piesni slová, speváčka spieva melódiu, pre ktorú je vaša pravá ruka zodpovedaná na klavír. Vaša hudba začína tu. Opýtajte sa sami seba na nasledujúce otázky: Čo je to pieseň? Aká je jej nálada? Je v ňom správa, napríklad o láske, radosti alebo smútku? Pamätajte si, keď hráte / napíšte pieseň, pretože je to váš východiskový bod.

6. Zmeniť malú melódiu. Potom, čo ste dvakrát hrali tú istú melódiu, zmeňte ho trochu na tretíkrát. Toto sa nazýva variácia. Neustále opakujúce sa melódia sa môže nudiť, tak trochu zmenu. Pokúste sa prehrávať poznámky v inej sekvencii, zmeňte artikuláciu, pridajte nové poznámky, pridajte basu alebo prehrávanie oktávy nad (alebo nižšie). Experimentálny.

7. Pridať basy. Basová linka je určená na nastavenie rytmu a udržiavať harmóniu / melódiu. Začnite s basom, ktoré dve oktávy pod hlavnou melódiou. V priebehu piesne si môžete trochu zdvihnúť, ale vo všeobecnosti by mal znieť nízko.

osem. Pridať sólo. Ak chcete vyplniť dlhú pauzu v piesni, sólo perfektne. Môže to byť Jazz Solo alebo Arpeggio. Vďaka tomu budete rozptyľovaní od hlavnej melódie a priťahujete pozornosť divákov.

deväť. Určite štruktúru skladby. Najčastejšie sú nasledujúce príklady.

10. Ak chcete začať, sa odporúča použiť schému 1.

jedenásť. Prísť s pristúpením. Malo by to byť jednoduché, krátke a na základe akordov.

12. Pridajte slová. Ak je pieseň o riešení alebo lojalite, začať a dokončiť silne, s opakovaním a rozsah piesne by mal byť širší rozsah priemerného spevy. Ak je pieseň o láske alebo súcite, mala by byť mäkká, v rozsahu priemernej speváka a v emocionálnych momentoch majú vysoké poznámky. Ak je to príbeh, pridajte opakované poznámky v rozsahu priemernej speváka. Pred písaním hudby môžete napísať slová, alebo po tom, čo nezáleží. Okrem toho môže byť vaša hudba plne inštrumentálna a nemá slová.

13. Zahrajte si pieseň pre svoju rodinu a priateľov a opýtajte sa ich názoru!
Tipy
- Nájdite nejaké zaujímavé triezvy (akordy) a umiestnite ich do určitej sekvencie - to sa nazýva akordová sekvencia. Takže hudba pôjde na konkrétnu trasu. Tu je príklad akordového postupu:
- Gamma D-Major (až do PA SOL LA SI). Tu je zoznam akordov v Du-Major: do MI SOL - DU-MAJOR, REA LA - REŽITÉHO MINOR, Mi Sol Sol Si-Mi-Minor, Fa la - F-Major, Salt Sol Sol Major, Mi - La-Minor , Si re f - c-redukovaný. Sekvencia Accord môže byť nasledovné: Du-Major-Minorm-Minord-Major-Majorovo.
Upozornenia
- Nezabudnite spomenúť autor piesne, ak používate niekoho práce.
- Nepíšte piesne, ktoré nie sú blízko v duchu. Vaša kreativita by mala byť od duše.
- Nepoužívajte rovnakú akordovú sekvenciu. To je normálne, ak bude pozemok a zbor rovnaký alebo podobný štruktúre, ale v prechodoch sa snažia pridať ďalšie akordy na pieseň, aby bola zaujímavejšia.