Ako vytvoriť elektronickú hudbu: 15 krokov

Hoci história elektronických hudobných nástrojov pochádza v polovici 19. storočia, prvé hudobné nástroje, ktoré boli použité na nahrávanie hudby, boli ethterphone a rytmickým, ktorý vytvoril LV Termín.S rozvojom technológií, syntetizátory pôvodne vytvorené na záznam v štúdiách sú teraz široko používané milovníkmi, aby nahrávali hudbu doma aj v kreatívnych skupinách. Procesy usporiadania a zaznamenávania elektronickej hudby sú tiež podstatne zjednodušené, môžu byť vyrobené nielen v profesionálnom štúdiu, ale aj v životných podmienkach.

Kroky

Časť 1 z 4:

Typy elektronických hudobných nástrojov

jeden. Vytvorenie elektronickej hudby pomocou syntetizátora. Slovo "syntetizátor" sa používa ako synonymum pre frázu "Elektronický hudobný nástroj". V skutočnosti je syntezátor detailom elektronického nástroja, ktorý skutočne vyrába hudbu: šok, rytmus a tonalitu.

Včasné monofónne modely syntetizátorov, ako napríklad MOOG Minimoog, boli schopní reprodukovať iba jednu tonalitu. Takéto modely neopakovali priemernú tonalitu, ktorá je k dispozícii konvenčným hudobným nástrojom, hoci niektoré modely by mohli prehrávať poznámky z dvoch rôznych oktáv, zatiaľ čo stlačenie dvoch tlačidiel súčasne. V polovici 1970 sa objavili polyfonické syntetizátory, schopné reprodukovať samostatné poznámky a akordy.
Najstaršie modely syntetizátorov nezahŕňali riadiace systémy na prehrávanie zvuku. V súčasnosti má väčšina elektronických hudobných nástrojov, vrátane tých, ktoré sú určené na domáce použitie, vstavaný ovládací panel.

Obrázok s názvom Urobiť elektronickú hudbu krok 2

2. Spravujte syntezátor pomocou ovládacieho panela. Modely včasných syntetizátorov boli vykonané pomocou pákových prepínačov, otočných tlačidiel alebo výlučne pohybu rúk umelcov, ako je hra na terminvox (premenovaný etreofon). Moderné ovládacie panely sú vhodnejšie použiť. Umožňujú vám ovládať syntetizátor v súlade s MIDI (HUDICKÉ INŠTALUÁLNE DIGITAL INTERMATION). Nižšie je popis niektorých typov riadiacich panelov:

Kľúče - najbežnejší typ syntetizátora ovládacieho panela. Veľkosť klávesnice sa môže líšiť od plnohodnotnej 88 x elektronickej klavírnej klávesnice na malý 25-kľúč (2 oktávky) na detských hračkách. Klávesnice v domácich syntetizátoroch sa zvyčajne skladajú zo 49, 61 alebo 76 kľúče (resp. 4, 5 alebo 6 oktáv). V niektorých modeloch sú kľúče vážené napodobniť hru na súčasnom klavíri, v iných, naopak, pružinovo naložené a tretej váženej, ale menej hmotnosti ako model-simulátory.. Mnohé modely tiež napodobňujú citlivosť na šok kľúčov - silnejší úder, hlasnejší zvuk.

Riadiaci stroj. Tento typ regulátora sa používa vo veterných syntetizátoroch - elektronických nástrojoch, ktorých dizajn je podobný zariadeniam saxofón, klarinet, flauty alebo rúrok. Aby ste odstránili zvuk z takéhoto nástroja, musíte fúkať. V závislosti od kombinácie stlačených kľúčov a pohybu umelca čeľuste, tieto nástroje reprodukujú rôzne zvuky.

MIDI Guitar je taký program, ktorý vám umožní používať vašu akustickú gitaru a regulátor syntezátora.Práca MIDI Guitar je založená na transformácii výkyvov reťazca do digitálneho signálu. Niekedy existuje oneskorenie súvisiace s potrebou analyzovať veľké množstvo akustických príkladov predtým, ako sa transformuje na digitálny zvuk.

Syntosaxe odstránený z výroby. Tento nástroj sa pripomína gitaru, ktorej sup je rozdelená na 6 diagonálnych zón, je založené na práci - použitie reťazcov ako senzorov. V závislosti od pevnosti prúdov sa struny zmenili a reprodukovateľný zvuk.

Klávesnica gitara. Tento regulátor vyzerá ako gitara, ale namiesto reťazca má 3-oktávovú klávesnicu a na SLIFF - ovládací panel zvuku. Tvorcovia tohto nástroja boli inšpirované dizajnom offiky populárnej v 18. storočí. Takýto nástroj vám umožňuje používať schopnosti nástrojov klávesnice, bez obmedzenia pohybov umelca.

Elektronické bubny boli vynájdené v roku 1971. Zvyčajne sa elektronické bubny vyrábajú sádmi, rovnaké ako akustické bubny, vrátane čineli. Včasné modely Reprodukované zvuky, ktoré nepodliehajú položky, zatiaľ čo moderné modely majú digitálny zvuk. Ak pripojíte slúchadlá, potom bude prehrávateľný zvuk vypočutý iba dodávateľom.

Rádiové bubny. Počiatočná destinácia rádiových bubnov je použitie ako trojrozmerná myš, čítať polohu tyčiniek v priestore pomocou rádiových snímačov. Zvuk bubna sa zmenil v závislosti na tom, ktorá časť bubna zasiahla tyčinky.

Telový syntetizátor. Tento regulátor je pripojený k častiam tela interpreta, pohyb a napätie svalov, z ktorých sú riadené reprodukovateľným zvukovým a ľahkými efektmi. Bol pôvodne určený na používanie hercov a tanečníkov, ale bolo pre nich často príliš ťažké. Menej komplexné modely takýchto synchronizátorov ponúkajú regulátory vo forme rukavíc a topánok.

Časť 2 zo 4:

Zariadenia na vytvorenie elektronickej hudby

jeden. Vyberte počítačový systém s dostatočnou silou, s ktorou ste dobre známe. Hudbu môžete vytvoriť iba pomocou elektronických hudobných nástrojov. Ak však plánujete vytvoriť elektronické hudobné kompozície, budete potrebovať počítač.

Laptop a klávesový počítač budú vhodné na vytvorenie hudby. Ak plánujete pracovať na jednom mieste, zmestíte stacionárny model. Ak sa chystáte zaoberať tvorivosťou na rôznych miestach, napríklad na skúšobných procesoch vašej skupiny, budete potrebovať notebook.
Pre vašu voľbu, Windows alebo MacOS môžete použiť akýkoľvek operačný systém. Je však žiaduce, aby ste vytvorili najnovšiu dostupnú verziu.
Váš počítač musí mať pomerne výkonný procesor a dostatočnú pamäť, aby sa vyrovnal s tvorbou hudobných kompozícií. Ak neviete, aké parametre musíte venovať pozornosť pri výbere počítača, môžete navigovať na prispôsobené požiadavky na počítače pre audio a videohry.

Obrázok s názvom Urobiť elektronickú hudbu Krok 4

2. Nainštalujte dobré zvukové zariadenia. Pomocou vstavanej audio karty a lacného mikrofónu môžete vytvoriť dostatok dobrej elektronickej hudby. Avšak, ak máte možnosť, skúste si kúpiť nasledujúce príslušenstvo:

Zvuková karta. Ak veľa zaznamenáte, odporúča sa použiť špeciálnu zvukovú kartu.

Studio monitory . Nie sú to bežné počítačové monitory, ale skôr rečník určený na písanie v štúdiu. V tomto prípade termín "monitor" označuje, že reproduktory reprodukujú zvuk s minimálnym rušením alebo úplne bez nich. ) Lacné stĺpce produkujú také firmy ako systémy M-AUDIO alebo KRK, zatiaľ čo drahšie modely nájdete z ohniska, generákov a mackie.

Studio slúchadlá. Počúvanie záznamov prostredníctvom slúchadiel, a nie cez stĺpce, umožní vám lepšie sústrediť sa na jednotlivé časti práce, pomôžu lepšie sledovať rytmus a úroveň zvuku. Základné štúdio Výrobcovia slúchadiel sú Beyerdynamic a Sennheiser spoločnosti.

Obrázok s názvom Urobiť elektronický hudobný krok 5

3. Nainštalujte spoľahlivú hudobnú aplikáciu na nahrávanie hudby. Možno budete potrebovať tieto programy:

Digital Audio Panel (Digital Audio Workstation, Daw) je program na vytváranie hudby, ktorá koordinuje prácu všetkých ostatných záznamových aplikácií. Rozhranie takýchto programov je často pripomínajúci ovládací panel v analógových štúdiách nahrávania a zahŕňa riadenie stôp a zmesí, a tiež demonštruje vlnové grafy zaznamenaného zvuku.Digitálne audio panely sú veľmi rôznorodé, vrátane Ableton Live, Cakewalk Sonar, Cubase, FL Studio, Logic Pro (Macos LEN), Pro Tools, Reaper a Dôvod. Existujú aj voľné programy, ako sú ARDOR alebo ZYNEWAVE POIG.

Audio Editor poskytuje viac príležitostí na úpravu hudby ako vstavaný nástroj Audio Panel. Takáto aplikácia vám umožňuje upraviť hudobné vzory, rovnako ako previesť svoje skladby do formátu MP3. Zvuk Forge Audio Studio - Možnosť lacného editora a Audacity je jednou z voľných aplikácií.

Virtuálne štúdio (VRUTUAL Studio Technology - VST) je softvérový doplnok k syntetizátoru elektronických hudobných nástrojov opísaných v predchádzajúcej časti, tzv. Plugin na váš zvukový panel. Mnohé z týchto pluginov si môžete stiahnuť zadarmo z internetu nastavením vyhľadávania "Free Software pre syntetizátory" alebo "Free Vsti" (zadarmo VST) alebo si môžete zakúpiť program od vývojárov, ako je ArtVera, H.G. Fortune, IK multimédiá, natívne nástroje alebo refx.

Pluginy vST efekty vám umožňujú nahrávať zvukové efekty, ako je reverb, zbor, pomalý zvuk. Platené a zadarmo, môžu byť nájdené od rovnakých vývojárov ako VST.

Hudobné šablóny sú obrys hudobných zvukov, bubnov alebo rytmov, ktoré môžete použiť na obohatenie vašej hudobnej kompozície. Zvyčajne sú zoskupené hudobnými žánrami, ako sú blues, jazz, krajina, rap alebo rock, a môžu sa skladať z jedného zvuku alebo série zvukov. Platba prenájmu za používanie šablón sa spravidla neposkytuje: si kúpite licenciu na zahrnutie tých alebo iných šablón vo vašich vlastných zápisoch v čase nákupu. Niektoré nahrávacie spoločnosti zadajte online šablóny na bezplatné stiahnutie a existujú vývojári tretích strán, ktorí ponúkajú platené a bezplatné možnosti.

Obrázok s názvom Urobiť elektronickú hudbu Krok 6

4. Premýšľajte o kúpe regulátora MIDI. Samozrejme, môžete vytvoriť hudbu pomocou počítača pomocou klávesnice a myši ako virtuálneho klavíra. Bolo by však prirodzenejšie používať MIDI Controller. Rovnako ako v prípade konvenčných hudobných nástrojov, najbežnejší typ regulátora sú modely klávesnice. Môžete si však vybrať akýkoľvek iný typ opísaný v časti "Typy elektronických hudobných nástrojov", ktorý je podporovaný vaším softvérom.

Časť 3 zo 4:

Predtým ako začneš

jeden. Pozrite sa na históriu hudby. Elektronickú hudbu môžete vykonávať pomocou elektronických hudobných nástrojov a počítača bez pochopenia poznámok. Znalosti v oblasti hudobnej štruktúry vám však pomôžu urobiť lepšie opatrenia, ako aj identifikovať chyby v kompozíciách.

Na internete nájdete mnoho článkov s popisom základov teórie hudby, najmä, môže byť užitočný wikihow článok "Ako urobiť hudbu" ("Ako urobiť hudbu").

Obrázok s názvom Urobiť elektronickú hudbu Krok 8

2. Preskúmajte možnosti vášho nástroja a softvéru. Aj keď ste sa pokúsili hrať svoj nástroj pred zakúpením, venovať sa na niekoľko časových experimentov s vaším vybavením pred tým, ako sa dostanete na vážny projekt - budete mať kompletnejší obraz o možnostiach vášho nástroja, a určite budete mať Nové nápady pre projekt.

Obrázok s názvom Make Electronic Hudba Krok 9

3. Oboznámte sa s vlastnosťami hudobného žánru, v ktorom budete pracovať. Každý hudobný žáner je neoddeliteľný v určitých prvkoch. Najjednoduchší spôsob, ako pochopiť tieto prvky, je počúvať niekoľko kompozícií zaznamenaných v žánri, v ktorom budete pracovať:

Vplyv a rytmus. Pre rap a hip-hop sú charakterizované ťažkými, hodinovými šokmi a rytmom, zatiaľ čo zvuk jazzovej kapely bude mať veselý zvuk a častú zmenu rytmu, a v krajinnej hudbe, môžete často počuť zmiešané bubny.

Nástroje. V jazz sa často používajú medené hudobné nástroje, ako napríklad potrubia alebo trombón, ako aj veterné nástroje - klarinet a saxofón. Súčasne, ťažké skaly zvyčajne vykonávajú pomocou sonory elektrickej gitary, havajských piesní vykonaných na oceliacich gitary, folklór - na akustickom, mariachi - na rúrkach a gitaroch a polka - na trubici a akordeón. Avšak mnoho umelcov v ich dielach úspešne použili nástroje z iných žánrov. Tak napríklad Bob Dylan splnil folklór na elektrickej guize na Folklórnom hudobnom festivale v Newport v roku 1965, Joni Cash užíval potrubia pre Mariachi v "Ring of Fire", a Jan Anderson pre Rock Band Jethro Tull FLUTE as hlavným nástrojom.

Štruktúra piesne. Väčšina skladieb vykonaných v rádiu má nasledujúcu štruktúru: úvod, spojka, zbor, ďalšia spojka, opakovanie, pyrilla, zväzok (zvyčajne časť zbor), zbor a koniec. Inštrumentálna hudba, vykonaná v tanečných kluboch, začína vstupom, sleduje kravatu, v ktorej sú všetky prvky práce vykonané, a realizácia je dokončená postupným koncovým koncom.

Časť 4 zo 4:

Vytvorenie elektronickej hudby

jeden. Prvý zápis šok. Drums - Toto je kostra, na ktorej sa bude konať celá pieseň. Na nahrávanie použite zvuky bubna zo súboru šablón.

Obrázok s názvom Urobiť elektronickú hudbu Krok 11

2. Pridať. Na trati za bubny pridajte basové rytmy, spustiteľné buď na basovej gitare, alebo akýkoľvek iný nízko zvukový hudobný nástroj. Uistite sa, že vaše bicie a basy sú dobre kombinované, kým spustíte nahrávanie nástrojov.

Obrázok s názvom Urobiť elektronický hudobný krok 12

3. Voliteľne pridajte ďalší rytmus. Nie všetky skladby používajú jednoduché rytmy, niektoré sú počuť komplexné rytmy, najmä v tých miestach, na ktoré sa vyžaduje pozornosť poslucháča, ako aj v kľúčových momentoch piesní. Uistite sa, že prídavné rytmy sú kombinované s hlavným a produkujú presne efekt, ktorý dosiahnete.

Obrázok s názvom Urobiť elektronickú hudbu Krok 13

4. Zapíšte si melódiu. Toto je práca pre vaše nástroje VST. Môžete použiť zvukové predvoľby alebo experiment a zaznamenať vlastné zvuky.

Obrázok s názvom Urobiť elektronický hudobný krok 14

päť. Odoberajte záznamy. Je veľmi dôležité, aby šok, rytmus a melódia navzájom kombinovali. Na dosiahnutie tohto cieľa vyberte jednu zo zložiek ako základ a nakonfigurujte zvuk zostávajúceho v súlade s vybraným základom. Zvyčajne si vyberte šok.

V niektorých prípadoch chcete napísať bohatší a nie hlasný zvuk. Na dosiahnutie tohto cieľa môžete použiť viacero nástrojov vo vybranej časti práce alebo niekoľkokrát zapíšte ten istý nástroj. Posledná možnosť sa často používa pri písaní hlasu, ako hlavného umelca a zadného hlasu.Je to tak, že spevák Aniya robí svoje záznamy.

Možno budete chcieť diverzifikovať zvuk kvôli použitiu rôznych nástrojov v rôznych piesňach pumpov, najmä ak chcete volať rôzne emócie od poslucháčov v rôznych častiach práce. Ak chcete oživiť svoju pieseň, môžete tiež použiť rôzne registre a zmeniť tonalitu pozdĺž záznamu.

Nie je potrebné vyplniť každý okamih zvuku zloženia trikov z vášho arzenálu. Niekedy, najmä v šekoch, je prípustné odstrániť hlavnú harmóniu a umožniť šok, melódiá a vokály, aby vaša pieseň. V iných prípadoch, napríklad na začiatku a na konci kompozície môžete opustiť vokály.

Obrázok s názvom Urobiť elektronickú hudbu Krok 15

6. Splniť očakávania vášho publika. Ak píšete hudbu nielen pre seba, berte do úvahy očakávania budúceho publika. Takže pri písaní záznamu sa pokúste zaujať poslucháča tak, že počúval vašu pieseň na koniec. Avšak, jeden by sa nemal oddáva vo všetkých rozmaroch: Ak sa záznam dlhého zboru nezdá byť pre vás relevantný, nemali by ste to urobiť.

Tipy

Pred nákupom digitálneho audio panelu alebo iných programov nahrávania si prečítajte prácu demolalizmu, aby ste si vybrali aplikáciu, ktorá je vhodná pre vás.
Keď píšete pieseň, pokúste sa hrať pomocou rôznych hráčov, ako sú domy, v aute, na MP3 prehrávači, v smartfóne, v tablete skúste počúvať jej slúchadlá alebo prostredníctvom reproduktora zariadenia. Ak vás zvuk usporiada na väčšine zariadení, urobili ste dobrý záznam.

Varovanie

Neponáhľaj sa. Po nejakom čase strávenom na nahrávanie elektronickej hudby môže byť vaše sluch unavené z počúvania tej istej piesne znova a znova. Tiež, ako si môžete ľahko všimnúť chyby v texte, ak sa na to pozeráte nepretržite dlhú dobu, nemôžete si všimnúť tie momenty v piesni, v ktorej je zvuk náradia poškodený, alebo zvuk nie je správny.