Ako byť režisér -

Môžete strieľať filmy na zábavu a vážne. V každom prípade je vytvorenie filmu dlhý proces, ktorý zahŕňa výber skriptu, odlievanie hercov a streľby, ale ak poznáte základy každého z týchto etáp, budete jednoduchšie. Z tohto článku sa dozviete, ako viesť proces snímania.

Kroky

Metóda 1 z 4:

Príprava na streľbu

jeden. Vyberte skript. Vďaka dobrého scenára sa môže ukázať sám, takže príde na výber skriptu vážne. Ak chcete napísať skripty sami a viete, ako to urobiť, pokúste sa napísať skript sami. Pri výbere a písaní scenára je dôležité venovať pozornosť niektorým kľúčovým bodom:

Štruktúra - základ dobrého scenára. Riaditelia spravidla používajú trojstupňovú štruktúru: Zaguka (1 krok), konflikt (2 úrovne), opomenutie (3 úrovne). Hlavné udalosti sa vyskytujú v prvej a druhej časti.
Dobrý scenár ukazuje a nevysvetľuje. Vaši diváci budú musieť pochopiť, čo sa deje, v gesto, oblečenie, aktéroch, ako aj tým, ako vyslovujú svoje repliky. Film scenárov, spravidla, spočívať na vizuálnej zložke.
Každá scéna by mala začať s frázou, ktorá opisuje podmienky, v ktorých sa scéna rozvíja: na ulici alebo v interiéri, počas dňa alebo v noci, v ktorom mieste (napr, "Obývacia izba - noc").
Popisovanie akcie, opisujete, čo sa skutočne zobrazí na obrazovke. Nepíš: "Ivan vstupuje do miestnosti - je naštvaný, pretože jeho dievča ho hodil". Namiesto toho napíšte: "Ivan vstupuje do miestnosti, zabuchol dvere a kopí pohovku".

2. Urobiť Rusko. Stripping je veľmi dôležitý pre pochopenie toho, čo sa deje v každej scéne. Musíte pochopiť, aký uhol musíte strieľať a ako by mal rámec vyzerať. Nie je potrebné vždy dodržiavať Storyboard, ale pomôže vám to navigovať v procese snímania.

V Storyboard, musíte zvážiť nasledovné: Čo sú hrdinovia prítomné v ráme, koľko času prešiel z predchádzajúceho rámca pred, z ktorého uhla odstráni fotoaparát (to znamená, ako sa postavy nachádzajú v ráme).

Stripping nemusí byť dokonalý. Mal by všeobecne popísať skript a ukázať, ako musí byť scéna odstránená.

Rozhodnite sa, čo bude nálada filmu. Stern film o súkromnom detektíve v dvadsiatych rokoch sa bude líšiť v nálade z ľahkej komédie o ťažkostiach rodičov. Aby bol film pevný, nie je možné pohybovať sa z komédie na tragédiu v rámci toho istého filmu bez varovania. To neznamená, že v komokách a naopak nemôže existovať tragické momenty, ale je lepšie dodržiavať jeden smer, najmä ak máte málo skúseností.

3. Nájdite zdroj financovania. Urobte si film bez peňazí, je nemožné, najmä ak chcete, aby film videl mnoho ľudí. Zariadenie stojí peniaze. Okrem toho budete potrebovať rekvizity, lokality, ľudí a technológie. To všetko bude vyžadovať finančné prostriedky.

Ak chcete strieľať nezávislý film, stále musíte hľadať výrobcu, ktorý vám pomôže s financovaním a miestom na natáčanie.

4. Vyberte aktérov pre každú úlohu. Ak máte málo peňazí, budete musieť urobiť sami, ale je lepšie najať samostatnú osobu. Riaditeľ pre výber aktérov vie spravidla, kde nájdete vhodných filmových hercov.

Potrebujete hercov, ktorí boli už natáčaní vo filmoch a ktorí vedia, ako priemysel funguje. Divadlá herci zvyčajne nie sú vhodné, pretože hra v divadle a kine je veľmi odlišná.

Môžete si vyzdvihnúť dobrých nováčikov, ktorých poplatky nebudú príliš vysoké. Je dôležité hľadať talent a charizmu. Z tohto dôvodu je lepšie spolupracovať s profesionálnymi aktérmi, a nie so svojimi priateľmi (pokiaľ neberíte film na zábavu - v tomto prípade môžete urobiť všetko, čo chcete).

päť. Vyberte si miesta natáčania, rekvizity a scenérie. Pre filmové filmy potrebujú špeciálne miesta (spálňa, obývacia izba, miesto na ulici, záhrada). Niekedy môžete strieľať zadarmo, ale niekedy musíte zaplatiť za používanie sedadiel. Budete tiež potrebovať rekvizity, kostýmy, make-up a vybavenie (mikrofóny, fotoaparáty a tak ďalej).

Ak máte výrobcu, urobí to. Výrobca sa bude musieť uistiť, že máte všetko, čo potrebujete, a že môžete strieľať na určitých miestach. Ak nie je žiadny výrobca, bude to musieť.

Ak máte veľmi malý rozpočet, porozprávajte sa s priateľmi a príbuznými. Možno niekto vie, ako urobiť make-up a pomôcť vám s make-upom alebo tvojou tetou v Chulane uložená veľa vinobranie oblečenia.

6. Plán vopred. Ak nemáte jasný plán a nemôžete si predstaviť, ako by sa film mohol objaviť, bude ťažké strieľať. Musíte zaregistrovať všetky nuansy a zistiť všetko, čo potrebujete, aby ste mohli hladko.

Urobte zoznam rámov. Musíte vytvoriť zoznam všetkých rámcov vo filme a zadať usporiadanie v ráme, ohniskovú vzdialenosť objektívu, pohyb kamery a všetko, čo problémy môžu vytvoriť. Zoznam rámov môže byť použitý s riskovaním.

Vykonajte úplný zoznam všetkých potrebných. Budete musieť nahrávať každú vec, ktorú potrebujete, vrátane lokalít, rekvizín, rôznych špeciálnych efektov. Bude to jednoduchšie, ak máte výrobcu, pretože vám to pomôže.

Urobte skúšobnú streľbu s technickým personálom. Navštívte všetky miesta a urobte test snímania, aby ste vedeli, čo očakávať od každého z miest. Diskutujte o problémoch, ktoré môžu vzniknúť (funkcie osvetlenia, zvuku a tak ďalej).

7. Strieľač. Možno budete potrebovať asistenčný riaditeľ. Tento človek dáva príkazom hercom, ak je to potrebné, robí záznamy počas testovacieho natáčania a predpisuje čas snímania.

Snímanie Plánovanie obsahuje výber času na streľbu každej scény. Scény sa takmer nikdy nevyberajú v chronologickom poradí, pretože sú závislé od osvetlenia a prípravy kamier.

Metóda 2 z 4:

Práca s hercami

jeden. Pred streľbou si vezmite skúšku. Zdá sa, že tento krok je zrejmé, ale veľa závisí od toho. V čase, keď začala streľba, všetci herci by mali poznať svoje repliky a postup.

Najprv si prečítajte všetky repliky s hercami. Sedieť pri stole a prečítajte si celý skript nahlas. Herci rozpoznajú svoje repliky a repliky svojich kolegov a budú môcť na vás zvyknúť, čo uľahčí proces snímania.
Skúsení aktéri nepotrebujú dlho nabočnú repliky pred snímaním. Skúsení komplexné emocionálne scény príliš často pred snímaním sa neodporúča - je potrebné, aby herci nestratili svoju silu, ale funguje len so skúsenými a talentovanými aktérmi. Ak ste odstránení milencami, skontrolujte skript pred začiatkom streľby.

2. Uistite sa, že herci si spomínajú na ich repliky. Herca nebude schopný hrať dokonale, ak to nebude pamätať moju repliky dobre. Herci by nemali prísť na streleckú oblasť nepripravený. Z tohto dôvodu je dôležité vykonávať skúšky.

3. Vysvetlite podtext všetkých scén. Vysvetlite, čo sa stane v každej scéne. Dá to hercovi pochopiť, aké zámery jeho charakteru na scéne aj v celom filme. Kontext ovplyvní, aké pokyny budete poskytovať hercom.

Menej je lepšie. Herci musia ukázať charakter hrdinu a priťahovať pozornosť diváka s minimálnym počtom opatrení.

Napríklad Ivan, Hero, ktorý bol diskutovaný vyššie, sa môže správať inak v rovnakej situácii: možno nenávidí svoje dievča za preč, alebo ju stále miluje.

4. Buďte pokojní, zozbieraní a nechajte jasné pokyny. Nespokojný výkrikovací riaditeľ - nie je to nič viac ako stereotyp. Ak nemáte výrobcu, ste osoba, ktorá je zodpovedná za celý proces, čo znamená, že vaši zamestnanci budú pohodlnejšie pracovať s vami, ak ste pokojný.

Z tohto dôvodu je dôležité mať storyboard a skript. Môžete kontaktovať svoje záznamy a vysvetliť hercom, ktoré chcete vidieť v každej scéne.

Pamätajte, že film sa vyvíja z práce mnohých ľudí, aj keď sa sláva vždy dostane väčšinou aktérov a režiséra. Interakcia s hercami a inými zamestnancami, nevidia sa, akoby ste najdôležitejšou osobou na sade.

päť. Osobitne pokyny pre hercov. Ak ste vysvetlili podunie a vašu víziu filmových hercov, nemali by ste mať problémy, ale je dôležité vždy dať veľmi jasné pokyny, aj keď je to len "Prečítajte si túto repliku rýchlejšie".

Podrobné záznamy. Označte, ktoré konkrétne veci budú musieť robiť aktér v každej scéne. Viac a presnejšie vaše záznamy, tým jednoduchšie bude aktéri a iní členovia tímu, aby robili to, čo chcete.

Ak potrebujete povedať hercom niečo nepríjemné, porozprávajte sa s nimi sám. Môže sa to urobiť v spoločenskej miestnosti, ale za predpokladu, že vás nikto nepočuje. Takže nikto nebude urazený a necíti sa nepríjemný.

Chváliť ľudí. Herci sú dôležité vedieť, že ich práca je ocenená a čo robia to, čo na nich čakajú. Nezabudnite chváliť herci, aj keď je TRIVIA - napríklad: "Veľmi sa mi páčil, ako ste hrali v poslednej fáze - skúste to zopakovať, keď to bude strieľať túto scénu".

Ak je herca talentovaný, je často lepší dať mu možnosť hrať bez vášho pokynov. Snáď scény nebudú fungovať, rovnako ako ste si predstavovali, ale to môže dať film nový tieň.

Metóda 3 z 4:

Natáčanie filmu

jeden. Viete, aké druhy darčekov sú a v akom uhle je možné odstrániť. Ako môže byť režisér vedieť, ako sa môže fotoaparát pohybovať a čo môže byť v ráme pochopiť, ako je lepšie odstrániť každú scénu a že tieto scény by mali dať film. Rôzne uhly streľby a typy plodín ovplyvňujú vnímanie materiálu.

Vzdialenosť od predmetu prieskumu do fotoaparátu môže byť odlišná: veľmi veľká vzdialenosť (spravidla, asi 500 metrov), veľká vzdialenosť (prírodná vzdialenosť, ktorá je o vzdialenosti od divákov na obrazovku v kine - Rám ukazuje hrdinov a pozadie), priemerná vzdialenosť (používa sa na scény dialógov alebo hlavné natáčanie akejkoľvek akcie - zvyčajne 2-3 hrdinovia na hrudi sú v ráme), malá vzdialenosť (osoba alebo predmet Rám, pozadie je rozmazané - používa sa na prenos myšlienok hrdinov), veľmi malú vzdialenosť (zobrazené malé detaily - napríklad oči alebo rot- používa na dosiahnutie nejasného jasného efektu).
Uhol snímania určuje umiestnenie fotoaparátu vzhľadom na predmet snímania a umožňuje prenášať emocionálne informácie od predmetu alebo hrdinu v rámci diváka. Môžete odstrániť z vtáčej očného pohľadu (scéna je zobrazená na vrchole, a divák môže pozorovať všetko od neobvyklého uhla, pretože mnohé veci sa zdajú byť nerozpoznateľné), z vysokého uhla (fotoaparát je na vrchole statív Žeriav), na úrovni oka (to je neutrálna pozícia - fotoaparát sa nachádza na úrovni oka človeka, ktorý môže pozorovať scénu), nižšie (taká poloha vytvára pocit bezmocnosti alebo zmätenosti - pozrite sa na Subjekt môže spôsobiť strach alebo dezorientáciu), pod šikmým uhlom (tento príjem sa často používa v hororových filmoch a spôsobuje pocit porušenia rovnováhy, prechod, nestabilita).
Pohyb kamery môže spomaliť akciu, ale možno realistickejšie. Môžete odstrániť horizontálne elektroinštalácie, vertikálne, v pohybe (napríklad fotoaparát môže byť inštalovaný na pohybujúcej sa vozidlo), z rúk (pevnosť vám umožní znížiť pohyb v dôsledku streľby z rúk, pri zachovaní pocitu Reálny čas a režim v reálnom čase), z žeriavu (fotoaparát je suspendovaný vo vzduchu), s priblížením (obraz môže byť odstránený alebo pomaly), zo vzduchu (napríklad s vrtuľníkom - zvyčajne takými rámami sa používajú na začiatku filmov).

2. Prísť na stránku pred streľbou. Poďte s technikov, ktorí pripravia platformu na streľbu. Ak máte asistent, nemôžete prísť, ale je lepšie to urobiť. Budete môcť premýšľať o nadchádzajúcich streľbe a rozhodnúť, ako je lepšie robiť všetko a je to stojí za to zmeniť niečo.

3. Odrážajú scénu. Pred vybratím scény požiadajte hercov, aby ho nacvičili, až kým sa techniky nenastanú. Herci musia pochopiť, čo urobia (kde stoja, kde sledovať, ako povedať).

Pokúste sa orezať scénu rôznymi spôsobmi, ako pochopiť, ako sa scéna môže pozerať na rôzne uhly. Môžete zmeniť scény alebo posunúť dôraz na nich, aby ste dosiahli ideálny obraz.

4. Nastavenie zariadenia. Musíte vedieť, ako bude ohnisková vzdialenosť, kde bude fotoaparát stáť a herca, ktoré šošovky budú použité a ako sa fotoaparát pohybuje. Môžete obnoviť rámu s operátorom.

V závislosti od spôsobu riadenia procesu a aký vplyv prevádzkovateľ má proces snímania (možno len rozhodnete, ako strieľať), pozrime si. Pred začatím práce ich prediskutujte s iluminátormi a operátormi.

päť. Odstráňte scénu. Streľba zvyčajne nezaberá veľa času, pretože krátke scény sú najčastejšie odstránené. Odstráňte scénu pomocou techník, ktoré ste zadali s operátorom predtým (poloha fotoaparátu, pohybu a tak ďalej). Po slove "odstránenie" Zobraziť získaný materiál.

6. Pozrite sa na materiál. Zobraziť na monitor, čo ste práve odstránené a myslite, či sa zhoduje s vaším nápadom. Odstráňte scény, kým sa nestanú dokonalým.

Tento proces sa líši od prezerania hotového materiálu v montáži. Tam budete mať čas starostlivo zvážiť materiál v najmenších položkách a zistiť, čo by sa dalo urobiť lepšie.

Metóda 4 zo 4:

Dokončenie práce

jeden. Filmový film. V tomto štádiu musíte zhromažďovať všetok materiál spolu tak, že film je konzistentný a logický. Je pravidlo, že je užitočné opustiť viac akcií, aby nudné pauzy nebolí vo filme bez konania. To znamená, že musíte pripojiť rámy, kde je akcia (napríklad Ivan otvára dvere do obývačky). Je potrebné pripojiť rámy Ivanovho pohybu z jedného uhla a od druhého.

Často fotoaparát skočí zo spoločného plánu veľkej. Napríklad, najprv sa ukázalo, ako dvaja muži hovoria, a potom úzko ukázať tvár darebáka.
Zobrazte prázdny rám, ak potrebujete zadať niečo v histórii. Často ukážete, ako sa jedna noha stáva na zemi, ale osoba nie je viditeľná. Noha sa ukáže v prázdnom ráme.
Pamätajte, že divák má čas na preklad zobrazenie na jednej strane obrazovky na strane druhej v priemere pre dve rámy.

2. Pridať hudbu. Soundtrack musí byť kombinovaný s filmom. Nie je nič horšie ako hudba, ktorá nehodí náladu a obraz filmu. Vysvetliť vaše želania skladateľovi, povedzte mi, aký štýl, nástroje a tempo potrebujete. Skladateľ musí pochopiť, ako vidíte film vybrať správnu hudbu.

Počúvajte demo verziu hudby, ktorá vám bude skladať. Takže v prípade potreby môžete ovládať proces vytvárania soundtrack a zasiahnuť.

Ak napíšete sami hudbu, nekradnite melódia iných ľudí, pretože sa môže zmeniť na problémy. Často nájdete skladateľov, ktorí budú písať hudbu za nízku cenu. S najväčšou pravdepodobnosťou to bude neprofesionálna práca (ale aj váš film je tiež sotva zobrazený na veľkej obrazovke), ale môže to byť dobré.

Soundtracks sú odlišné. Môžu sa skladať z hotovej hudby, ktorá vyhovuje niektorým scénam v zmysle, rytmus a nálade. Ale hudba môže tiež písať konkrétne pre špecifické scény alebo obrázky vo filme (napríklad tému žraloka v "Jaws").

3. Minimalizovať a zvládnuť. Je dôležité uistiť sa, že soundtrack spadne na film. V tomto štádiu musíte tiež pridať potrebné zvuky alebo opraviť niektoré miesta. Možno budete musieť odstrániť zvuky, ktoré vo filme by nemali byť (napríklad zvuk lietadla), alebo posilniť alebo pridať zvuky, ktoré potrebujete.

Dueling Sound sa nazýva zvuk, ktorý robí niečo, čo môžete vidieť na obrazovke. Zvuk môže byť napísaný počas natáčania, ale môže byť pridaný a potom (napríklad ulica hluk alebo les, echo indoors) skryť zbytočné zvuky (napríklad z lietadla), bez toho, aby sa uchýlili k úplnému tichu.

Nedotvorený zvuk sa nazýva zvuk, ktorý nesúvisí s tým, čo sa deje na obrazovke (napríklad hlasový hovoriaci hlas alebo zvuk).

4. Ukážte svoj film. Teraz, keď ste zastrelili, namontovali film a pridal zvuk, film je pripravený na zobrazenie. Môžete ho ukázať priateľom a príbuzným, aby ste videli výsledok vašej práce alebo našli priestrannú izbu pre zobrazenie, najmä ak je film veľký význam pre vás.

Mnohé mestá hostiteľské filmové festivaly, v ktorých sa môžete zúčastniť. Ak film vyšla kvalitu, môže získať cenu, ale v každom prípade je festival príležitosťou ukázať svoju prácu širší kruh divákov.

Ak máte výrobcu, bude to jeho úloha. Výrobca sotva súhlasil s prácou s vami, ak by nebol naplánovaný na zobrazenie tohto filmu.

Tipy

Upevnenie hercov bude ťažké, ale zdvorilé. Herci vás musia rešpektovať.
Riaditelia sú užitočné na účasť konajúcich kurzov. To vám umožní lepšie pochopiť prácu herca a aké pokyny potrebuje herca, ako budete vedieť metódy a terminológiu.
Ak ste vážne nakonfigurovaný, aby ste sa stali riaditeľom, naučte sa filmy, ktoré chcete pochopiť, ako boli odstránené a aké smery boli udelené hercom. Prečítajte si scenáre a knihy o kinememe (napríklad, História na milión dolárov).
Umožnite hercom, aby vytvorili viet, ale v prípade potreby trvajú na vlastnú päsť, ako je to váš film.
Nebojte sa robiť zmeny skriptu, ak sa vám to nepáči. Nakoniec je to váš film. Ukáž sa!

Upozornenia

Ak sú herci nepohodlne pracovať s vami, nebudete môcť odstrániť dobrý film alebo získať cenné skúsenosti.
Sotva sa môžete sotva dostať z trháku. Ak ste naladení vážne (ale ak nie, nie je nič zlého na tom), musíte veľa pracovať. Premýšľajte o tom, že pôjdete do riaditeľa.