Ako improvizovať na klavíri

Mnohí sa diví, čo je improvizácia. Zjednodušená definícia - vykonanie bez prípravy. Improvizácia môže výrazne zlepšiť svoje klavírne hry, pretože je postavený na chápaní melódie, štruktúry a kompozícií. Ak chcete začať, pomerne trochu praktiky - ako mnoho ďalších zručností, zručnosť improvizácie sa zlepšuje v čase realizácie.

Kroky

Metóda 1 z 5:

Získajte potrebné vedomosti

jeden. Vypočujte si veľké množstvo rôznorodej hudby, ktorá nie je kopírovať diela vo vašej improvizácii.

2. Preskúmajte pražky a tonalitu. Vzlietnuť jeden z veľkého počtu tráviacich vozidiel alebo bemolných v jeho zložení, napríklad v hlave. Najprv sa môžete naučiť gamutu len pre pravú ruku. Môžete to nájsť také "nerovnomerný" Gamma je vhodnejšia hrať ako s hlavnou, pretože je možné očividne pozorovať, ako sa vytvorí gama.

3. Okolo akordov. Odporúča sa najprv preskúmať triezvy akordy a potom začať až štyri alebo viac. Soberové akordy sa skladajú z troch poznámok (1-2-3) a medzi oboma poznámkami a hlavným tónom akordu je odlišný interval. Napríklad triezvy z hlavného pozostáva z C-E-G. Medzi C-E - veľkou trakciou a medzi C-G - Pure Quint.

4. Metódy improvizácie toľko ľudí na svete. Nižšie je niekoľko techník, aby sa pokúsili ... Možno, že niektoré zodpovedajú vášmu štýlu myslenia viac ako iní, takže skúste všetko zase.

Metóda 2 z 5:

Hra na poznámkach v rámci jednej tonality

jeden. Spustite prehrávanie poznámok v zvolenej tonalite (F, G, EM, A # a tak ďalej).

2. Sprievodca ľavým hraním (pomalé bloky alebo Arpeggio) v rámci vybranej tonality.

3. Pravá ruka začína hrať melódiu.

4. Zmeňte tonaličnosť, akonáhle vážená v jednom - vyvíja pocit prístroja a umožňuje zvýšiť krásu a technické vybavenie práce.

Metóda 3 z 5:

Melody hra v jednom akordoch

jeden. Začnite hrať pomalú hru vo výške 4/4, takže v ľavej ruke v každom hodinách bol len jeden akord.

2. Pravá ruka začína improvizovať melódiu v rámci určeného akordu.

3. V ďalších hodinách si vezmite ďalší akord a naďalej hrať melódiu už v rámci svojich limitov.

4. Pokračujte v hraní týmto spôsobom, kým nedostanete jednoduchosť popravy (alebo kým vás neobťažuje).

Metóda 4 z 5:

Prehrávanie oboch rúk

jeden. Po naučil hrať s oboma rukami rôzne gammas, skúste zlepšiť, hrať s oboma rukami v rovnakom čase. Počúvajte gamut s oboma rukami ... by mali dobré.

2. Snažte sa hrať ruky v hre "otázka odpoveď". Vypočujte si náhodnú frázu jednou rukou a potom sa pokúste zopakovať. Začnite s niečím jednoduchým. Nakoniec zistíte, že vaše ruky môžu v rovnakom čase reprodukovať rôzne melódie a znie to ťažšie.

Metóda 5 z 5:

Striedanie akordov a Arpeggio

jeden. Namiesto toho, aby ste hrali akordy alebo Arpeggio bloky, skúste vytvoriť samostatnú melódiu z najnižších alebo najvyšších poznámok. Malý prst a palec je najpohodlnejší presun pre podobný herný štýl.

2. Snažte sa hrať sprievod s pravou rukou a melódia je ponechaná.

Tipy

Rovnako ako vo všetkom, čo sa týka hudby, je kľúčom k úspechu.
Zmeniť hlasitosť, rýchlosť, intenzitu výkonu a iné typy reproduktorov, aby poskytli emócie a krásu spustiteľnej hudby. Použite improvizáciu na rozliatie hnevu alebo upokojiť vaše alarmy. Hrať, čo vám srdce povie (ako to nie je trit, ale pravda).
Ak zabijete, predstierate, že to bolo tak koncipované, a pokračovať v hraní ďalej. Napríklad, ak ste hrali jemne a merané, a zrazu, malý prst prudko zmizol na nesprávnej poznámke, začnite hrať ostro a rýchlejší tempo v novej tonality, a potom sa postupne vrátiť k dimenzii.
Nájdite tiché miesto s oknom. To vám pomôže byť sebou a striekať svoje vnútorné pocity na kľúče. Veľmi často inšpirácia prichádza pri pozorovaní krásy prírody mimo okna.
Improvizácia nemôže byť úplne spontánna. Je postavený na hudobnom slovníku. To zahŕňa krátke frázy melódie, rytmu, typy sprievodov, harmonické progresie, a tak ďalej. Čím viac váš slovník, tým viac budete mať "jeho" Hudba.
Preskúmajte hudobné vzorky. Krátke a ostré glissando vytvára dojem hnevu a výčitky. Arpeggio v Bass dáva pocit pohybu. Sledujte šablóny v reči a hudbe a používajte ich v našich improvizáciách.
Ak ste sa presunuli dole a urobili si poznámku z inej tonality, prejdite na tonalitu chybných poznámok, nevracajte sa (napríklad tonalitu. Hráte C...E...G...A...F #...C #...D ... - teraz ste v tonalite d).
Začnite tak často, ako je to možné, aby ste nahrali svoju hru. Počúvajte položky. Keď začnete, bude pre vás ťažké pamätať, že ste práve hrali. Počúvanie záznamov Môžete si spomenúť na nejaký dobrý moment. Potom môžete urobiť dobrý nápad a znova sa rozvíjať ... Toto je teda dopĺňaný svoj vlastný slovník.
Experiment s rozmermi - Obavené a úplne zadarmo. V voľnom rytme nie sú žiadne pravidlá. Možno zistíte, že pomáha nájsť nové nápady oveľa jednoduchšie, než sa pokúšate prispôsobiť na určitej veľkosti.
Počúvajte, že ostatní ľudia hrajú práce a ako sa iní improvizujú, aby sa naučili, ako sa cítiť improvizácia.
Pridajte poznámky a pokračujte. Zmeniť štvrťroky na ôsme alebo šestnásty.

Upozornenia

Nemyslite si, že musíte sa naučiť objem hudobnej teórie "Predtým", Čo sa naučíte improvizovať. Dosť na štúdium jednej tonality a pár akordov v rámci svojich limitov.. Zostávajúce akordy a tonalitu možno študovať s časom!
Nebojte sa kliknúť na túto poznámku! V improvizácii č "nie tech" Poznámky - Sloboda kruhu!
Neodsielajte sa na improvizáciu pre jednu vec - nechajte svoje vykonanie byť prirodzené.

Čo potrebuješ

Tiché miesto
Klavír