Ako myslieť ako grafický dizajnér

Aby ste si mysleli, že je grafický dizajnér, potrebujete nielen mať profesionálne zručnosti, ale aj emocionálne zrelý muž. Ak chcete efektívne pracovať, je potrebné zlepšiť vedomosti a estetické a psychologické aspekty povolania.

Kroky

Časť 1 z 3:

Časť jedna: Štúdium konceptov grafického dizajnu

jeden. Oboznámte sa s konštrukčnými komponentmi - prvky, z ktorých je celá práca dizajnéra. Takže o nich potrebujete dobre vedieť. Existuje šesť všeobecne akceptovaných prvkov: riadok, tvar a postava, smer, veľkosť, textúra a farba.

Riadok je viditeľná vlastnosť spájajúca dva body.
Forma a obrázok sú uzavreté priestory priestoru geometrického, organického charakteru alebo voľného tvaru.
Smer zahŕňa orientáciu linky: horizontálne, vertikálne alebo šikmé (naklonené). Horizontálne čiary Pokojné, vertikálne čiary Formálne a šikmé čiary Aktívne.
Veľkosť je určená pomerom dvoch a viacerých oblastí.
Textúra je kvalita povrchu tvaru alebo obrázku. Niektoré z najbežnejších textúr sú "tvrdé" a "hladké".
Farba je spôsob absorpcie a odrazu svetla z objektu. Tento prvok je ďalej rozdelený na tón (napríklad červený, žltý), hodnota (svetlo a tmavé) a nasýtenie (jas).

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 2

2. Musíte pochopiť, aký priestor je. Toto je základný princíp dizajnu a aby účinne urobiť miesto zloženia, je nevyhnutné vedieť, ako riadiť priestor.

Priestor môže existovať vonku alebo vnútri akéhokoľvek kompozičného prvku, vrátane čiar a obrázkov.

Pozitívny priestor aktívny. Je naplnený špecifickým prvkom alebo prvkami.

Negatívny priestor prázdny.

Aby bolo miesto kompozície vykonávať potrebné funkcie, je potrebné vytvoriť rovnováhu medzi pozitívnym a negatívnym priestorom.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 3

3. Rozdeľte viditeľný priestor do kompozitných prvkov. Vzhľadom na celkový dizajnový priestor je potrebné rozdeliť na prvky (riadok, obrázok a tvar, smer, veľkosť, textúru a farbu). Snažte sa zvážiť priestor ako kombináciu týchto prvkov, aby ste lepšie pochopili, ako existujú vo viditeľnom priestore.

Ak ste ťažké okamžite rozdeliť dizajn na šiestich prvkoch, postupne. Ak chcete začať, rozdeľte priestor na linke a tvaroch, formách. Potom si predstavte textúru a farbu týchto línií a obrázkov / foriem, po tom - ich veľkosť a smer.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 4

4. Learn Design Princípy - Metódy riadenia prvkov. Priestor môže byť technicky klasifikovaný ako jeden z týchto princípov. Zostávajúca päť- bilancia, blízkosť, zosúladenie, opakovanie a kontrast - sa používajú pri umiestnení položiek do priestoru zloženia.

Zostatok je spôsob, ako distribuovať vizuálne zaťaženie v zložení. Príliš veľa zaťaženia v jednom návrhu môže urobiť non-psychickú kompozíciu.

Blízkosť je vzdialenosť medzi prvkami, ktoré vytvára zmysel pre vzťah medzi rôznymi prvkami.

Zarovnanie je spôsob, podľa ktorého sú prvky navzájom spojené v zložení kompozície. Toto je ďalší nástroj na zobrazenie objednávky a vzťahu prvkov.

Opakovanie používané na vytvorenie pocitu stálosti a rytmu. Tento princíp je vyjadrený podobnosťou prvkov.

Kontrast je akýkoľvek opak vytvorený protiľahlými prvkami. Zvyčajne sa používa na zvýraznenie určitých častí dizajnu.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 5

päť. Zmeňte umiestnenie prvkov. Presunúť ich alebo zmeňte uhol, aby ste zlepšili zostatok, blízkosť, zosúladenie, opakovanie a kontrast celého viditeľného priestoru.

Každá kompozícia nebude podobná ostatným, ale existuje niekoľko trikov a tipov, ktoré by ste mali pamätať, keď postte prvky podľa každej zásady.

Veľké formy / obrázky v jednej časti kompozície môžu byť vyvážené s malými tvarmi / obrázkami na opačnej strane.

Objekty, ktoré priamo súvisia s navzájom, sú často umiestnené bližšie ako tie, ktoré sú medzipamätené menej.

V tom istom princípe prvok, ktorý závisí od iného prvku alebo úzko spojeného s ním, môžete zarovnať v mieste a smer tohto druhého prvku.

Aby sa získala integrita dizajnu, použite opakovanie. Jeden objekt by nemal byť dokonale identický s iným objektom vo vesmíre, ale možno bude lepšie, ak ho pripojíte aspoň jednu ďalšiu zloženie objektov, pomocou farby, veľkosti, textúry alebo smeru.

Použite kontrast na zvýraznenie objektov a že položky nevyzerajú identické a nudné. Dokonca aj s podobnými čiarami a číslicami / formulárami môžu mať rôzne farby, veľkosť, textúru alebo pokyny.

Časť 2 z 3:

Druhá časť: Práca na špecifických projektoch

jeden. Obmedzenia.Môže sa zdať paradoxné, ale pokyny a obmedzenia často pomáhajú rozvíjať fantáziu. Kvôli nedostatku takýchto obmedzení môže byť ťažšie pracovať efektívne.

"Čistý listový syndróm" je termín, ktorý sa často používa pri písaní diel, ale môže sa použiť aj na grafický dizajn. Keď začnete s čistým listom a neobmedzeným možnostiam, vaša myseľ sa dá ľahko preťažiť a nie je schopný nájsť východiskový bod.
Kvôli niektorým obmedzeniam, ako je nedostatok času alebo nástrojov, bude ťažšie vytvoriť dobrý dizajn. Avšak, ak urobíte efektívnu prácu, napriek týmto obmedzeniam, bude posilniť váš talent ako dizajnér.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 7

2. Dajte sa na miesto prehliadača alebo zákazníka. Opýtajte sa sami seba, čo by chcel vidieť, namiesto vytvorenia iba zloženia, ktoré sa vám páči.

Grafický dizajn existuje, aby zvyšok zvyšok, a z väčšej časti to potrebuje, a nie vy.

Dostanete možnosť ukázať svoje zručnosti a individualitu, ale nakoniec je potrebné, aby práca bola účinná pre tých, ktorí sú v poriadku.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 8

3. Riziko. Aj keď sú obvyklé veci spustené v 99% prípadov, existuje jeden 1%, keď je lepšie vybrať si niečo neobvyklé.

V počiatočných štádiách vývoja dizajnu sa nebojte riskovať v medziach, s ktorými sa musíte zaoberať.

Plánovanie dizajnu, byť otvorený pre akékoľvek nápady. Nezáleží na tom, či konečná verzia bude v obvyklých alebo nie - v žiadnom prípade získate bohaté vedomosti a skúsenosti, ak experimentujete.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 9

4. Obmedzte sa správne. Classical Newcomer Chyba je neustálym pridávaním všetkých nových a nových objektov a prvkov do kompozície, ale často sa ukazuje, že čím menej, tým lepšie.

Napriek tomu, že každý nový objekt alebo položka môže vyzerať krásne oddelene, abscesing príliš veľa "krásne" na jednom mieste, môžete zhoršiť prácu vo všeobecnosti.

Vedieť, čo je potrebné odstrániť - tenší talent.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 10

päť. Preniesť myšlienku prostredníctvom svojej práce. Dobrý grafický dizajn by mal byť nielen krásny obraz. Musí vyjadriť myšlienku divákom.

Estetická strana dizajnu, samozrejme, je dôležitá a potrebná, ale nie sám definuje dobrý dizajn.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 11

6. Ponorte sa do projektu a užite si. Zaobchádzať s každou prácou ako nových skúseností. Získajte profesionálne aj emocionálne výhody.

Každý projekt vám môže pomôcť rásť a zlepšiť svoje zručnosti grafického dizajnu.

Každý projekt vám tiež môže pomôcť rásť emocionálne, zvýšiť vašu schopnosť uspokojiť potreby iných a nájsť inšpiráciu.

Časť 3 z 3:

TRETIA ČASŤ: Zlepšite zručnosti

jeden. Sledujte svet po celom svete. Získajte inšpiráciu vedome sledovať svet okolo vás. Ak nakreslíte inšpiráciu z tých istých zdrojov, môžete obmedziť svoju kreativitu a spomaliť svoj profesionálny rast, takže hľadáte inšpiráciu, kde to najmenej očakáva.

Vďaka širokej škále zdrojov inšpirácie budete jednoduchšie vykonávať rôzne a komplexné práce.
Inšpirácia sa nachádza v bežných, každodenných veciach. Môže pochádzať z prírody alebo bežných okamihov ľudského života.
Chodíme na známe a neznáme miesta, fotografovanie vecí, ktoré priťahujú vašu pozornosť. Navštívte miestne výstavy. Zobraziť časopisy, katalógy, noviny a hľadať zaujímavé príklady dizajnu.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 13

2. Experiment s rôznymi nástrojmi a zručnosťami. Namiesto toho, aby ste sa stali odborníkom na jeden grafický dizajn, hra s rôznymi spôsobmi, zručnosťami a nástrojmi.

Aj keď dávate prednosť výkonu práce s jedným nástrojom, skúsenosti s rôznymi prostriedkami môžu ovplyvniť vašu dizajnu videnie, takže vaša práca je rôznorodejšia a jedinečná.

Ak vykonáte väčšinu práce na počítači, skúste niečo urobiť ručne, alebo naopak.

Nebojte sa zlyhať, pretože myšlienka je experimentovať. Môžete zdokonaliť zručnosti, ktoré môžu v budúcnosti použiť.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 14

3. Učte sa od ostatných. Môžete sa naučiť nové metódy experimentmi, ale mnohé techniky sa ľahšie naučiť, keď máte príklad, ako to urobiť.

Ak chcete profesionálov v tejto oblasti, aby vám ukázal v praxi, ako a čo robiť, prejdite kurzom grafického dizajnu.

Ak nemáte možnosť prejsť kurzom, prečítajte si tréningové materiály a postupujte podľa pokynov. V dobrých vzdelávacích materiáloch sú podrobne vysvetlené špecifické techniky a krok za krokom. Na internete nájdete materiály pre zručnosti z rôznych kategórií dizajnu.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 15

4. Pracovná konštrukcia na základe konkrétnej myšlienky. Keď sa práve začínate zapojiť do dizajnu, môžete založiť svoju prácu na zdieľaných témach, napríklad "Príroda" alebo "Color". Avšak, po úniku svojich tém na konkrétnejšiu myšlienku, môžete byť jednoduchšie vytvoriť niečo viac jedinečné.

Často je ľahšie pracovať s témmi, ktoré nesú svoju vlastnú hodnotu, ale môžete tiež experimentovať s niečím abstraktným.

Môžete si vybrať texty, spomienky, citáciu alebo iný symbol s hodnotou.

Čokoľvek si vyberiete, premýšľajte o tom, aké pocity máte tému, a aké obrazy sú s ním spojené.

Z času na čas zmeňte svoje témy, aby vaša práca univerzálna.

Obrázok s názvom Myslite ako grafický dizajnér krok 16

päť. Snažte sa získať spätnú väzbu o vašej práci. Je potrebné prijať konštruktívnu kritiku a učiť sa z pripomienok. Vďaka konštruktívnej kritike môžete získať užitočné tipy, ako zlepšiť svoju prácu.

Namiesto čakania, keď opustíte spätnú väzbu, pokúste sa ich zacieliť cielene. Umiestnite svoju prácu na osobnom blogu, stránku v sociálnej sieti alebo na autoritatívny dizajn online zdroj.